Descripción
La Capilla Sansevero (también conocida como Capella Sansevero de 'Sangri o Pietatella) es una capilla ubicada en Via Francesco de Sanctis 19, justo al noroeste de la iglesia de San Domenico Maggiore, en el centro histórico de Nápoles, Italia. La capilla se llama más bien la capilla de Santa Maria della Pietà, o la Pietatella. Contiene obras de arte de algunos de los principales artistas italianos del siglo XVIII.
Su origen se remonta a 1590 cuando John Francesco di Sangro, duque de Torremaggiore, después de recuperarse de una enfermedad grave, construyó una capilla privada en lo que entonces eran los jardines de la residencia de la familia Sansevero, el Palazzo Sansevero. Alessandro di Sangro convirtió el edificio en una capilla de entierro familiar en 1613 (como está inscrito en el pedestal de mármol en la entrada de la capilla). La forma definitiva fue dada a la capilla por Raimondo di Sangro, Príncipe de Sansevero, quien también incluyó símbolos masónicos en su reconstrucción. Hasta 1888 un pasaje conectaba el palacio de Sansevero con la capilla.
La capilla recibió su nombre alternativo de Pietatella de una pintura de la Virgen María (La Pietà), descubierta allí por un prisionero injustamente arrestado, como se informó en el libro "Napoli Sacra" de Cesare d'Engenio Caracciolo en 1623. La capilla fue construida, originalmente fue dedicada a Santa Maria della Pietà, después de la pintura.
La capilla alberga casi una treintena de obras de arte, entre las que se encuentran tres esculturas idiosincrásicas. Estas estatuas son emblemáticas del amor por la decoración en el barroco tardío, y están hechas de una sustancia similar al mármol que, en todo o en parte, fue inventada por Raimondo. Raimondo también participó en el diseño de las obras de arte en la capilla. La verdad velada (Pudizia, también llamada modestia o castidad) fue completada por Antonio Corradini en 1750 como un monumento de la tumba dedicado a Cecilia Gaetani dell'Aquila d'Aragona, madre de Raimondo. Un Cristo velado bajo un sudario (también llamado Cristo velado), muestra la influencia de la modestia velada, y fue completado en 1753 por Giuseppe Sanmartino. La Liberación del engaño (Disinganno) de Francesco Queirolo de Génova sirve como monumento al padre de Raimondo.
El techo, la Gloria del Paraíso, fue pintado por Francesco Maria Russo en 1749. El piso original (la mayor parte del presente data de 1901) estaba en blanco y negro (se dice que simboliza bien / mal) en el diseño de un laberinto (un símbolo masónico para "iniciación").
En el sótano hay una pintura del artista romano Giuseppe Pesce, Madonna con Bambino, que data de alrededor de 1750. Se pintó con pinturas a base de cera de la invención de Raimondo di Sangro. El príncipe presentó esta pintura a su amigo Charles Bourbon, rey de Nápoles.
La siguiente es una lista de las obras de arte en la capilla, numeradas en el diagrama adjunto, junto con el artista: Monumento a Cecco de 'Sangro, Francesco Celebrano; Monumento a Giovan Francesco Paolo de' Sangro, Antonio Corradini; Il decoro, Antonio Corradini; Monumento a Paolo de 'Sangro, Bernardino Landini - Giulio Mencaglia; La liberalità, Francesco Queirolo; Monumento al duque Giovan Francesco Paolo de' Sangro, Giacomo Lazzari; Lo zelo della religione, Fortunato Onelli; Pintura de Raimondo de 'Sangro, Carlo Amalfi; La soavità del giogo maritale, Paolo Persico; Altar a Santa Rosalía, Francesco Queirolo; Verdad con velo (Pudicizia), Antonio Corradini; Monumento a Alessandro de' Sangro, Artista desconocido, siglo XVIII; Ángel, Paolo Persico ; Altar (La Deposizione), Francesco Celebrano y La Pietà (pintura de artista desconocido, siglo XVII); Ángel, Paolo Persico; Coretto; Lanzamiento del engaño (Il Disinganno), Francesco Queirolo; Altar a San Odorisio, Francesco Queirolo; Sincerità, Francesco Qu eirolo; Monumento a Raimondo de 'Sangro, Francesco Maria Russo; Sótano con modelos anatómicos y pintura de Giuseppe Pesce; Il Dominio di sé stessi, Francesco Celebrano; Monumento a Paolo de Sangro, Antonio Corradini; L'Educazione, Francesco Queirolo; Monumento a Paolo de 'Sangro, Giorgio Marmorano - Giacomo Lazzari; Divine Love, artista desconocido del siglo XIX; Monumento a Giovan Francesco de' Sangro, Francesco Celebrano; Cristo con velo, Giuseppe Sanmartino. La capilla también muestra dos ejemplos tempranos de lo que durante mucho tiempo se pensó que era una forma de plastinación en su sótano. Se pensó que estos "modelos anatómicos" (macchine anatomiche) son ejemplos del proceso de "metalización humana" (metallizzazione umana) implementado por el anatomista Giuseppe Salerno ca. 1760 de una comisión de Raimondo di Sangro.
Su origen se remonta a 1590 cuando John Francesco di Sangro, duque de Torremaggiore, después de recuperarse de una enfermedad grave, construyó una capilla privada en lo que entonces eran los jardines de la residencia de la familia Sansevero, el Palazzo Sansevero. Alessandro di Sangro convirtió el edificio en una capilla de entierro familiar en 1613 (como está inscrito en el pedestal de mármol en la entrada de la capilla). La forma definitiva fue dada a la capilla por Raimondo di Sangro, Príncipe de Sansevero, quien también incluyó símbolos masónicos en su reconstrucción. Hasta 1888 un pasaje conectaba el palacio de Sansevero con la capilla.
La capilla recibió su nombre alternativo de Pietatella de una pintura de la Virgen María (La Pietà), descubierta allí por un prisionero injustamente arrestado, como se informó en el libro "Napoli Sacra" de Cesare d'Engenio Caracciolo en 1623. La capilla fue construida, originalmente fue dedicada a Santa Maria della Pietà, después de la pintura.
La capilla alberga casi una treintena de obras de arte, entre las que se encuentran tres esculturas idiosincrásicas. Estas estatuas son emblemáticas del amor por la decoración en el barroco tardío, y están hechas de una sustancia similar al mármol que, en todo o en parte, fue inventada por Raimondo. Raimondo también participó en el diseño de las obras de arte en la capilla. La verdad velada (Pudizia, también llamada modestia o castidad) fue completada por Antonio Corradini en 1750 como un monumento de la tumba dedicado a Cecilia Gaetani dell'Aquila d'Aragona, madre de Raimondo. Un Cristo velado bajo un sudario (también llamado Cristo velado), muestra la influencia de la modestia velada, y fue completado en 1753 por Giuseppe Sanmartino. La Liberación del engaño (Disinganno) de Francesco Queirolo de Génova sirve como monumento al padre de Raimondo.
El techo, la Gloria del Paraíso, fue pintado por Francesco Maria Russo en 1749. El piso original (la mayor parte del presente data de 1901) estaba en blanco y negro (se dice que simboliza bien / mal) en el diseño de un laberinto (un símbolo masónico para "iniciación").
En el sótano hay una pintura del artista romano Giuseppe Pesce, Madonna con Bambino, que data de alrededor de 1750. Se pintó con pinturas a base de cera de la invención de Raimondo di Sangro. El príncipe presentó esta pintura a su amigo Charles Bourbon, rey de Nápoles.
La siguiente es una lista de las obras de arte en la capilla, numeradas en el diagrama adjunto, junto con el artista: Monumento a Cecco de 'Sangro, Francesco Celebrano; Monumento a Giovan Francesco Paolo de' Sangro, Antonio Corradini; Il decoro, Antonio Corradini; Monumento a Paolo de 'Sangro, Bernardino Landini - Giulio Mencaglia; La liberalità, Francesco Queirolo; Monumento al duque Giovan Francesco Paolo de' Sangro, Giacomo Lazzari; Lo zelo della religione, Fortunato Onelli; Pintura de Raimondo de 'Sangro, Carlo Amalfi; La soavità del giogo maritale, Paolo Persico; Altar a Santa Rosalía, Francesco Queirolo; Verdad con velo (Pudicizia), Antonio Corradini; Monumento a Alessandro de' Sangro, Artista desconocido, siglo XVIII; Ángel, Paolo Persico ; Altar (La Deposizione), Francesco Celebrano y La Pietà (pintura de artista desconocido, siglo XVII); Ángel, Paolo Persico; Coretto; Lanzamiento del engaño (Il Disinganno), Francesco Queirolo; Altar a San Odorisio, Francesco Queirolo; Sincerità, Francesco Qu eirolo; Monumento a Raimondo de 'Sangro, Francesco Maria Russo; Sótano con modelos anatómicos y pintura de Giuseppe Pesce; Il Dominio di sé stessi, Francesco Celebrano; Monumento a Paolo de Sangro, Antonio Corradini; L'Educazione, Francesco Queirolo; Monumento a Paolo de 'Sangro, Giorgio Marmorano - Giacomo Lazzari; Divine Love, artista desconocido del siglo XIX; Monumento a Giovan Francesco de' Sangro, Francesco Celebrano; Cristo con velo, Giuseppe Sanmartino. La capilla también muestra dos ejemplos tempranos de lo que durante mucho tiempo se pensó que era una forma de plastinación en su sótano. Se pensó que estos "modelos anatómicos" (macchine anatomiche) son ejemplos del proceso de "metalización humana" (metallizzazione umana) implementado por el anatomista Giuseppe Salerno ca. 1760 de una comisión de Raimondo di Sangro.